Como qualquer outra matéria, as aulas de dança são duas
coisas diferentes. Por exemplo, você não esperaria que um astronauta saísse da
lua um dia e levar um livro de texto para uma escola primária local para
ensinar disciplinas de ciências de alto nível, né? Claro, pode haver uma
apresentação divertida para as crianças, mas o que sabe a liderança de classe
dos astronautas?
A educação é uma
qualificação diferente em si mesma e em muitas escolas. Tenho um duplo foco na
dança e na educação secundária, o que significa que aprendo a dançar, enquanto
aprendo a ensinar. Há muitas atividades em minha principal disciplina de dança,
porque muitos estudantes de dança planejam se tornar professores algum dia.
Há uma diferença entre uma classe de ballet onde me focou no aperfeiçoamento técnico e uma classe onde aprendo a ensinar aos outros o que aprendi na aula de balé.
Ensinar e Dançar Ballet - Diferenças
As diferenças entre o estudo da dança e o estudo da
pedagogia da dança são visíveis na comparação dos programas de dança
universitários. Alguns conservadores centram-se no ensino da dança, preparando
os alunos para uma carreira no ensino da dança, enquanto outros se concentram
exclusivamente nas apresentações de dança.
É possível ter uma carreira e tanto no espetáculo de dança,
como em a educação pela dança. Alguns dançarinos profissionais ensinam durante o
show, outros esperam até que se retiram. Tomemos, por exemplo, a Cia de Danças
de Diadema. Tive a oportunidade de participar das aulas dos bailarinos da cia
no trabalho com a comunidade local.
A companhia desenvolveu este programa para
ensinar tanto a principiantes como profissionais para bailarinos recreativos
que simplesmente querem melhorar sua técnica e se divertir.
Enquanto estava em Diadema, sabia que eles eram apaixonados em
ensinar. Eles estavam muito centrados no estudante, em sua metodologia, deram
ajustes efetivos e claros e centrou-se em como ajudar-nos a melhorar e
divertirmo-nos.
A Cia é agora premiada e é um excelente exemplo de
bailarinos profissionais que utilizam a dança como uma vocação e não como um
plano de emergência para ganhar um dinheiro extra, ou porque não há nada melhor
do que fazer depois de se aposentar da dança profissional.
Professor e Não Profissional da Dança
No entanto, me dei conta de um problema com os dançarinos
profissionais ou sonhadores, que se sentem atraídos pelo ensino da dança,
especialmente no mundo do ballet.
Alguns dançarinos aprendem e treinam o mais duro possível,
mas nunca profissionalmente, decidem que o ensino é uma boa alternativa.
Outros dançarinos se vêem obrigados a retirar-se
profissionalmente, seja pela idade, lesões ou aclimatação familiar, e acreditam
que a dança é outra etapa de suas vidas. Mas há sucessos como a Cia de Danças de
Diadema, ensinar dança não é algo que os dançarinos devem "dar as
costas".
O ensino da dança é tão importante como o ensino tradicional,
porque o mundo da dança, não existiria sem os professores de dança. Se um
dançarino profissional ou um dançarino que nunca tomou a decisão profissional
de aprender a dançar, não pode fazê-lo simplesmente porque acredita na
filosofia de que "Aquele que não pode ensinar".
Em outras palavras, se você quer começar a sua carreira no
ensino da dança, simplesmente porque sente que não tem outras opções, você pode
fazer injustiça no ensino da dança.
Por isso, se você quer se tornar um educador, é preciso
conhecer outras áreas e buscar uma boa formação pedagógica.
Vejo isso nas aulas de minhas filhas na escola normal (não na
escola de dança), o ballet que elas recebem lá é extremamente ineficiente e
muitas coisas que as professoras ensinam estão erradas!
Por isso, muito cuidado com seus filhos, com você mesma e
com quem você irá dedicar seu conhecimento. Uma boa formação pode fazer toda
diferença entre realizar um sonho ou morrer na praia...
Até o próximo artigo, onde vou continuar com essa importante
reflexão. Fiquem com um vídeo lindíssimo de alunas russas do método Vaganova.
Obrigada!
Irina
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